网站首页 | 魅力东莞首页 |
|
|
东莞木偶戏 东莞排演木偶戏源于清末,始称手托京戏、唱京腔,后渐变为唱粤腔,演粤剧。木偶戏主要为神庙活动演出。清光绪年间,大朗圣堂村叶满从福建购回一套木偶,拟办木偶剧团。后被大朗巷头村一户陈姓村民以高价将木偶买去,成立木偶剧团。该团艺术水平日益提高,远近闻名。1930年,巷头木偶剧团改称新世界木偶班,广邀省港等地著名木偶班师傅参加排演,艺员三四十人,长期在广州先施公司演出,主要剧目有《三英战吕布》、《赵子龙拦江截斗》等。 粤剧粤曲 粤剧粤曲是广东的重要文化标志和文化品牌,不仅在我省具有广泛的群众基础,而且在全国、在世界华人地区,都有广泛影响。敬爱的周恩来同志生前十分喜爱粤剧,把它誉为“南国红豆”。在300多年的发展流变中,粤剧艺术涌现了无数优秀曲目,产生了无数名家大师,成为岭南文化宝库中的璀璨明珠。弘扬民族文化,建设文化大省,必须振兴粤剧粤曲艺术,使传统艺术焕发新的青春和生命力,成为发展社会主义先进文化的新载体,成为满足群众精神文化需要的精美食粮。 东莞的戏剧主要是粤剧,东莞的粤剧表演明末已经流行。明张二果《东莞县志》记载:“正德末年横坑钟氏演戏钱鬼,再戏,再钱。”〔民国〕《东莞县志·杂录》载:明末清初,篁村上演粤剧《铁冠图》,对激发人们抗清复明有深刻影响。清末,此剧在东莞依然上演,以推动反清。1892年,东莞籍粤剧艺人自组东成堂粤剧班,广招东莞籍艺人参加,实力雄厚,广纳东莞一带邀演粤剧的订单。 1921年,双英倩影女戏班成立,曾到日本、越南演出;同年,由广西军阀陆荣廷组织的“军民乐”粤剧班也在越南演出。至1928年在同登散班,演员无着落,由东莞侨商何权接手经营,更名“岭南乐”。是男女班,演出至1938年,在越南播下粤剧艺术。其时,东莞的靓少华自组梨园乐、大中华等戏班,并邀请著名小武靓仙合作,以8000元高薪聘请薛觉先为正印丑生。培养了花旦王钟卓芳、文武小生白驹龙等粤剧名伶。 此前,叱咤粤剧舞台的莞籍艺人有靓全(原名陈海全),他的“单脚”武功最出名;靓荣,粤剧武生王,原名陈桂荣,篁村区亨美村人,擅长演白须、黑须戏,1924年随人寿年班回家乡篁村,演出《包公审郭槐》,引起轰动。他唱工独到,嗓音洪量,被誉为“正宗武生唱腔”。陈艳浓有女武状元之称,脚踩着用沙煲做成的楼梯,而沙煲完好无损。 抗战时期,东莞粤剧艺人陷于窘境,临时组演一些“神庙戏”以维持生活。1943年,东江纵队成立流动剧团,用戏剧形式宣传抗日。1947年,邑人何非凡自组非凡响剧团,与邑人楚岫云合演《情僧偷到潇湘馆》,连演300多场,创粤剧连续上演的最高纪录。喉管雄曾为粤剧八和堂馆普福堂行长,上手材曾帮助邑人铁扫把李松波及廖侠怀成名。罗丽娟有活西施、生妲己之称。上手材原名叶棣材,曾在“觉先声”粤剧团当乐手,弹打吹各样乐器都演奏,人称“鬼才”,吹锁呐尤其动听,红极一时。 清末、民国,东莞的业余剧团有:醒天梦剧社、小英雄戏班、双英倩影女戏班、党声剧社、益群剧社、大朗大井头粤剧团(九重天粤剧团)等。醒天梦剧社属志士班,由莫纪彭、林直勉、黄侠毅、李文甫、陈哲梅等组成,1909年到香港演出,宣传爱国思想和民族精神。该团全体成员参加孙中山领导的同盟会。林直勉还捐出家产,支持剧社。该班主演剧目有《熊飞起义》、《张家玉会师》、《拿破仑血战欧洲》等。小英雄戏班属童子班,1928年成立,由漳澎大天二陈淦组织,在漳澎招收70名13-15岁的少年学习演戏,聘请花鼓红、兰花米、陈天纵等名师辅导,后因陈淦被杀而解散,共维持一年4个月。丁公醒、曾师马(曾淦泉)等都是小英雄戏班出身。双英倩影女戏班由班主漳澎人吴星房的两个女儿吴国英(花旦)、吴尚英(文武生)取名,戏班基本是亲朋戚友,约30人。1926年曾到日本神户、横滨演出4个多月;1929年往广西、越南演出3年,主演剧目有《白蛇传》、《仕林祭塔》、《苦凤莺怜》等,1933年散班。 建国后,粤剧演出更为活跃。1956年9月26日,省太阳升剧团与东莞挂钩,成为长期在东莞巡回演出的专业剧团。1957年9月4日,该团改名“大江东”粤剧团,全团45人,除上演《三打白骨精》、《李仙刺目》、《杨门女将》等古装剧外,还上演现代剧目《阳光重照大岭山》,很受群众欢迎。这时期乡村业余粤剧团蓬勃发展,尤以麻涌、中堂、道滘、望牛墩、虎门、长安等地为盛,几乎每个大乡都有剧团,逢中秋或春节上演“大戏”。 1957年12月举办了全县农村业余剧团时装戏剧观摩会演。1959年底,佛山地区粤剧院三分团,下放本县,成为东莞专业粤剧团,名“东声粤剧团”,全团72人。后因不能满足群众看戏的要求,于1963年3月分为东声粤剧一团、二团,分别下乡巡回演出。一团53人,主要上演《红岩》、《社长的女儿》和《御碑亭》、《方世玉招亲》等,每年演出300余场;二团48人,主要上演《春雷》、《洪湖赤卫队》、《像他那样生活》和《柳毅传书》、《夫妻桥》、《连升三级》等,年演300余场。为培养青年演员, 1964年10月撤销二团,成立东莞县农村实验粤剧团,全团45人,上演《东江儿女》、《山乡风云》等现代剧。1965年10月,东声粤剧一团和实验剧团合并为东莞粤剧团,全团75人,上演《芦荡火种》、《朝阳沟》等5个现代剧目及古装剧《一张白纸告青天》,共演出520多场。这时全县乡村粤剧团发展到近200个,较著名的有麻涌漳澎、道滘、万江谷涌、长安锦厦、大朗大井头等大队的业余粤剧团,有的还被邀到外地演出。“文化大革命”开始后,1968年11月东莞县粤剧团解散,演员被遣回原籍或另作安排,乡村业余粤剧团的活动从此走向低潮。 1970年11月,成立东莞县文艺宣传队第二队,全队76人,专演粤剧。演出现代剧目《沙家浜》、《智取威虎山》、《盘石湾》、《山乡风云》、《苗岭风云》等;古装剧目《梁山伯与祝英台》,创作剧目有《水勇英烈传》,10年间共演出2300多场。1978年后,各公社、大队及部分自然村大都成立宣传队上演粤剧。1979年4月,分别成立东莞县粤剧一、二团。主要剧目《梁山伯与祝英台》、《选女婿》、《红花开遍凯旋门》、《附荐何文秀》、《女巡按》等,各演出750多场。 1981年7月,两团合并,调整为48人,演出230多场。1982年6月,与成立于1980年的东莞青年粤剧团合并,全团49人,主要剧目有《红娘》、《血泪孤坟》、《火烧琵琶谷》、《碧波葬香魂》等,共演1045场。1985年末成立东莞市粤剧团。由于受到电影、电视、港台流行歌曲的冲击,观众越来越少,粤剧演出走向低潮。东莞市粤剧团于1987年解散,全市仅存道滘镇、石龙镇、莞城皮革厂等业余剧团坚持排演粤剧。 莞籍的粤剧名家不少,成就较著的除上述外,还有林瑜、梁沛锦、陈天纵、陈笑风、楚岫云、卢启光、陈少茶、叶弗弱、黄不灭、袁仕骧、林家声等。林瑜长期担任编导,他导演的名剧有《关汉卿》、《搜书院》、《山乡风云》等;黄不灭原名黄国雄,黄家山人,从少爱好音乐,18岁加入“八音班”,30岁左右走上粤剧“棚面”,为千里驹、白驹荣、曾三多、马师曾、白玉棠等名伶伴奏。千里驹的《燕子楼》名曲,红线女的《思凡》唱腔改革,《关汉卿》、《搜书院》的唱腔设计,都有黄不灭的功劳。梁沛锦对粤剧作了深入研究,写了《粤剧剧目通检》等10多册工具书,成为粤剧研究的博士。 近年来,东莞实施新的文化发展战略,全力打造文化新城。 2002年,东莞与中国歌舞团合办了中国歌舞团东莞分团(东莞歌舞团),创造了一批高品位的文化节目。同时,全市各种文艺创作喜获丰收,涌现出一批优秀艺术小品,获得全国全省多个奖项,并举办了文化高地直播车系列活动在社会反应强烈。 长安业余粤剧团创作的大型现代粤剧《思源》赴京在人民大会堂汇报演出,得到好评,获得了第二届中国戏剧文学颁奖演出民间戏剧特别奖、优秀编剧奖和优秀策划奖。现代粤剧《思源》以上个世纪70年代末期东莞出现村民大逃亡为背景,剧情通过两对恋人的错位姻缘,情节一曲三折,不断出现“危机”、“悬念”,最后在改革开放政策春风拂煦下,富而思进,开拓进取,在农村建成东华电子城,走向美好辉煌的明天。 2002年2月28日,省委宣传部、省市剧协、市文联和东莞市、长安镇政府有关领导观看了由东莞市戏曲协会长安分会属下的业余粤剧团排出的现代粤剧《思源》,他们一致认为,作为镇一级的业余粤剧团能紧跟形势,编演大型现代粤剧,实在是难能可贵。广州市剧协邀请长安业余粤剧团于3月22日、23日前往南方剧院表演,为广州的粤剧爱好者献演《思源》,农村业余剧团进省城做“大戏”,对剧团的全体演员无疑是极大的鞭策和鼓舞。 麒麟舞旺“小香港” 樟木头,地处东莞市东南部山区。在这数十平方公里的地方,本地户籍人口不足3万,但却聚居了15万香港人。小镇经济极为发达,港澳风情浓郁,故有“小香港”之称。 去樟木头采访,是因为一种奇妙的民间艺术牵引着我们的神经。在这个经济高速发展的地区,至今还令人惊讶地保留着延绵数百年的客家民俗文化形式——麒麟舞。 麒麟乃传说中的神兽,与龙、凤、龟并称为“四灵”,被誉为“四灵”之首。传说麒麟脚趾踩过的地方,就为那儿的人带来幸运。 麒麟舞魅力难挡 4月27日正午12时,樟木头镇东城文化广场。“咚咚”、“咚咚”、“咚咚”,一阵阵热烈激昂的鼓声响起,两只麒麟不停地在舞动,不断地变换着姿势。出洞、挠头、耍尾、舔足、寻青、探青、醉青……这一刻,它们在文化广场获得了“重生”。 整场麒麟舞分为两段,分别叫做“头套”和“尾套”,统称为麒麟套。由一个男青年舞动麒麟头,一个男少年牵动麒麟尾,随着打击乐表现麒麟舔脚、采青等形态及喜怒哀乐的情绪。麒麟舞结束后,还有武术表演,或徒手单打、双打或持械单打、双打,最后由师傅或长者表演。一场麒麟舞全套舞下来,表演者均大汗淋漓。精彩的表演博得围观的群众阵阵喝彩声。 据了解,这是樟木头镇麒麟舞队在备战不久将在北京举行的全国群众文化“群星奖”比赛。镇文化站的陈海清老师最近为备战之事忙得不亦乐乎。他介绍说,樟木头的麒麟舞艺术年代久远,以前绝大部分是民间自我组织的。从1997年开始,不仅老百姓极为重视,镇政府更是定政策、拨资金、引人才,组建队伍,在艺术上继承传统,改革创新,支持麒麟舞队参加各种文艺活动和比赛,并夺得了不菲的成绩。2001年镇里参加省首届麒麟舞大赛夺得金奖;2002年赴加拿大访问演出广受欢迎和好评;2003年樟木头镇成功举办了中国麒麟舞大赛,镇麒麟舞队的两个节目在比赛中获金奖。去年12月8日,樟木头镇被有关部门命名为“中国民间文艺——麒麟之乡”。 陈海清说,“群星奖”虽然很难拿,但樟木头麒麟舞的魅力难挡,他希望不久能有个“好收成”。代代相传450年 为了探寻和麒麟有关的物事,我们首先来到了官仓村蔡氏祠堂。 蔡氏远祖蔡元定,明代嘉靖年间被诏赠选功郎。蔡氏祠堂大门中间有3只麒麟彩画。79岁高龄的老艺人蔡青华告诉我们,樟木头镇是纯客家镇,麒麟是客家人的图腾,麒麟舞是客家人从北方带到南方来的,伴奏用唢呐、锣鼓,具有长江北部地区花会风格,与广东岭南音乐不同,是典型的客家文化;后来舞麒麟成了家族代代相传的文化;现在镇上的麒麟舞艺术至少已有450年的历史。 蔡青华现在是樟木头镇麒麟舞武术协会会长,虽然年事已高,但他还能为后辈作一些繁难动作的示范。受他的影响,他的儿孙全部会舞麒麟。谈到他的儿孙,老人开心得不得了,原来他有一个年仅3岁的曾孙颇有学舞天赋,每回看到电视上播放麒麟舞,就老学着舞。“他那么小,举不动麒麟头,不过动作真是像极了!”蔡青华说到这笑得合不拢嘴。 与我们聊天时,老人陷入了长时间的回忆当中:新中国成立前,当地群众一般是在每年农闲时按自然村进行排练,每晚由中老年人组织,青年人在基本功练扎实后,按固定套路进行练习,除夕晚上到各家各户去参户(拜年),大年初一上午还要为全村乡亲公开表演一次,在“庆灯”、“贺元宵”时还要为外村乡亲表演。 “现在麒麟舞更红火了,这是我压根儿没想到的。村村都有麒麟队,玩的人有1000多人哩!”据我们了解,现在樟木头镇已有17支麒麟舞队,这些表演队分布在全镇9个村委会的16个自然村。据初步统计,近10年来,樟木头的麒麟舞上演了近1000场次。小到乡间田舍,大到国内外舞台,都留下了樟木头镇麒麟舞的足迹。 古老艺术需创新 近年来,樟木头镇对麒麟舞这门古老民间艺术进行了许多有益的改革。他们除了保留客家传统麒麟的风采外,还融入了新的艺术内涵。目前由镇文化站、镇武术协会、坭坡村队的骨干组成了麒麟改革研讨小组,还在镇职业中学建立了麒麟艺术培训基地,为麒麟舞艺术的继承、发展和创新创造有利条件。 蔡青华老人意味深长地说,麒麟舞的改革要尊重艺术发展规律。尽管樟木头麒麟舞的发展不错,但对麒麟舞人才的培养并非易事。他说,要成为一个麒麟舞师傅,起码要有三样技艺:一会舞麒麟,二要懂武术,三要懂音乐。但现在要找这样的人是越来越难了。 据介绍,作为麒麟舞艺术发展重镇的樟木头,现在已经没有人懂得扎麒麟头了,镇上所用的麒麟头全部是找外地的师傅定做的。此前的樟木头麒麟以耐用著称,整只麒麟是用黄竹扎框,优质沙纸糊面。其最大的特点是体形靓,体宽、个高、尾长;画在麒麟上的牡丹、桃花、菊花、蝴蝶等更是色彩鲜艳、细腻生动,使整只麒麟舞起来威武、轻盈,充满灵性。 麒麟纸扎艺术的失传,樟木头镇许多人对此怀着几许惆怅,也意识到应当恢复这一祖艺。蔡青华建议,可选一些适合人才找外地师傅学习,届时,在客家人的传统节日和庆贺活动中舞的麒麟,或许能再见“樟木头麒麟”。 东莞麒麟舞申报第一批国家级非物质文化遗产 从市文化部门获悉,东莞麒麟舞获准申报第一批国家级非物质文化遗产。 麒麟舞有数百年历史,在珠三角最为鼎盛。至今,樟木头、清溪等镇的麒麟舞仍相当流行, 樟木头还在去年被命名为"中国民间文艺--麒麟舞之乡"。近10年来, 樟木头的麒麟舞在国内外上演了很多场次。麒麟舞以锣鼓加啧呐为伴奏,一人舞动麒麟首,一人舞动麒麟尾,在音乐的节奏中, 麒麟的喜怒哀乐就这样生动地表达出来了。 据悉,申报"国家级非物质文化遗产"的门槛很高,必须"具有突出的历史、文化和科学价值"、"具有在一定群体中世代传承的特点"等优势。这次全省共有包括东莞麒麟舞在内的51个项目获准申报。 东莞:古稀老人为申报文化遗产舞麒麟 为配合东莞市“舞麒麟”申报非物质文化遗产保护工程,8月23日下午,常平镇田尾村、白石岗村的几位古稀老人“重出江湖”,进行了精彩的“舞麒麟”表演。据了解,表演的全过程将作为申报的资料报送评审。 据了解,“舞麒麟”这种民间艺术活动早在建国前就开始在我市的各村开展,每年秋收或正月,人们用这种活动欢庆丰收、祝贺新年。 莞邑醒狮艺术概况 醒狮民间艺术在莞邑历史悠久,源远流长,每逢新春及喜庆日 子,人们喜舞狮以示吉庆,深受群众喜爱,流传至今。醒狮活动在东莞城乡有着广泛的群众基础。 龙舟竞渡 龙舟竞渡是东莞最热闹的景致。每年农历五月 , 我市水乡各镇区都有自己一个龙舟节目。东莞的龙舟队曾多次在香港、澳门、加拿大、新加坡及本地举行的国际龙舟比赛中都夺得金杯。沙田镇还获得中留龙舟协会授予的“龙舟之乡“称号,在我市,龙舟竞渡早已发展成为一项群众踊跃参与的大型体育活动了。 竞赛形式有两种 :一是友谊赛 , 群众称之为“ 趁景 ”,不设奖品 , 也不需要主办单位组织 , 两条或两条以上的龙舟在江面上相遇 , 往往会自发地进行比赛 , 这种比赛没固定时间、路线 , 聚散自由。另一种比赛形式是 “放标” 即 “赛龙夺景 ”, 群众称之为“斗标”、“斗大景 ”、“ 斗景尾” 等。 万江区由区府主办的龙舟竞渡场地 , 设地东江支流上 , 每次比赛的线路全程在 30 公 里至 40 公里之间 , 共需 3 小时左右。参赛的龙舟起码有十几条 , 加上一些“ 趁景”的龙舟 , 总数往往超过五十条 , 是一项跨区甚至跨县的体育比赛。开赛之日 , 一江两岸 , 彩旗招展 , 人山人海 , 逾十万观众。 比赛时间将到 , 参赛龙舟汇集于出发地点 , 按抽签挑的水道线 , 一字儿横排于江面上。此时运动员精神百倍 , 岸上人群翘首以待 , 静候发令。时间一到 , 鸣炮 开赛 , 这一仪式叫“放头”, 是竞赛过程中最精彩的一环。 观赏者往往能以一睹“放头”为 快。“放头”号炮一响 , 群龙竞发 , 岸上人群往往自发地组成“啦啦队”, 喝采助威。完成比赛路程 , 到达终点 , 这叫 “抢红 ”(即夺标),“抢红 ”这一环节也很吸引观众 , 虽经几小时的竞赛 , 参赛龙舟往往难分离低 , 并列前茅的情况常有出现。接着是颁奖 , 获奖龙舟需绕场 一周 , 以示答谢 , 比赛程序到此结束。 万江的龙舟三年一大赛 , 也有连年比赛 , 不比赛则趁景。比赛的方法多以社区组队 , 规定万江人参加 , 不准请外地人。近年来出曾分两种形式比赛: 一是万江各村龙舟队自己同自己比赛 : 二是外镇〈区〉的龙舟队为一个组比赛。每年本地的超过 20 条龙舟 , 外地的也 超过 10 条。新村的农历五月十四龙舟景、汾溪片的五月初四龙船景 , 每年都举办大赛 , 一般参赛的龙舟不规定参赛资格 , 本地的外地都可报名参加。特别是新村每年坚持不断。参赛 的龙舟一般来自万江、道滘、沙田、洪梅、望牛墩等镇〈区〉。 新村的龙舟比赛多人观看 ,每年超过 10 万人以上 , 龙舟节比过春节还热阔。 自古以来 , 划龙舟是男子的事。 1986 年 , 万江开始组织女子划凤艇这一赛事。凤艇长 10 米 , 艇上头部 1 人打鼓 ,14 名桡手 , 赛手头戴太阳帽 , 身穿短袖运动衣和球裤 , 飒爽英姿, 随着指挥者的鼓点起水、转舵、划水 , 轻盈敏捷 , 充分显示女运动员的力量和智慧 , 真是巾帼不让须眉。 舞龙运动 长安人民自古以来就喜欢舞狮,狮种属南狮,造型华丽。 狮头用竹架和纸或布扎成,涂上鲜艳的颜色,有圆形、长形和扁形,分成黑、红、黄三种色,即“张飞面”、“关公面”、“老虎面”。狮身用各种颜色的布制成。每个舞狮队由武术师傅、引狮郎、锣鼓手、舞狮队员、武术队员等组成,在表演时做出昂首、跳跃、探步、匍匐、喜悦、惊恐等动作,把狮舞表现得活灵活现。 20世纪90年代以前,长安的舞狮队,皆属各村自发组织的群众团体,并随着各个历史时期的社会背景,活动开展时短时续。直到90年代中期以后,舞狮运动才得到全面发展,并有了统一的组织领导机构。至2002年,全镇共有舞狮队16个,队员300多人。各舞狮队定期安排训练,并参加各种表演和比赛,多次获得荣誉。1997年,街口醒狮队获比利时欧亚国际醒狮大赛冠军。1998年,锦厦醒狮队获匈牙利国际舞狮邀请赛冠军,该队因此被命名为“中国南狮国家队”,2003年,在参加第七届欧亚舞狮对抗赛中又夺得冠军。由于龙狮运动成绩显著,长安镇于1999年和2000年分别被评为“中国民族文化艺术(醒狮)之乡”、“中国龙狮运动之乡”。 龙船头上的传说 很久很久的时候,南方水乡一带,每年都有龙船(舟)竞赛的传统活动。由于当时的龙舟竞赛常被当地的土豪恶霸控制,而失去了应有的光彩。那时东莞的大汾(包括现在的罗屋坣、大汾、牛涌尾等村)一带的农民,为农民争一口气,自筹资金请木匠,造了两条龙舟:一条取名“潜水龙”,一条叫做“黄蒲特”(黄苦瓜)。船身装好了,只差龙头还没造好,龙头的木料早已准备好,但找不到雕龙头的合适的人。正在为难的时候,走来了一个自称会雕龙头的罗浮山道士。人们见他身边没带任何工具,群众抱怀疑,但因时间紧迫,龙舟要下水了,只好权且让道士看木料,叫他留下村里,按时雕好龙头。两天、三天过去了,那道士却整天的在庙里饮酒食肉,并无半点雕龙头的动作,木料依旧堆放在地上。无奈吉期已到,村长只好去问道士;道士却笑吟吟的说:“啊,你说那两个龙头嘛,我早就雕好了,我看你们的木料质地不够好,所以没用。”村长半信半疑:“那龙头放在何处?”只见道士扬手一指:“喏,就放在神阁上,用那两个小香炉盖着。”村长更觉得奇怪,偌大一个龙头,小香炉怎能盖得住?道士用吩咐的口吻说:“你们划龙舟的时候,才好把龙头装上,不划龙舟时就要把龙头取下,用铁链锁在庙里,不然,它会成精作怪了的。”道士说完,飘飘然的走了。 人们更觉得奇怪了,小心奕奕地把那两个小香炉揭开,果然有两个非常精致的小龙头,那小龙头一见风就逐渐长大,与龙舟刚好匹配。 此后,人们白天加紧操练,夜晚就用铁链把龙头锁在庙里。自此,每次参加赛事象猛虎下山,屡战屡胜,双双夺冠,威震水乡。 当时,有一惯恶的土豪,一心要显示自己的威风,举办一次龙舟大赛,特别邀请“黄蒲特”和“潜水龙”参赛。人们见土豪邀请,真象是“黄鼠狼给鸡拜年”,不知如何是好。去与不去?心里十五、十六。不参加嘛,怕土豪以后叼难;参加嘛,到时取胜又怕土豪报复。在百般无奈的情况下,村长召集群众在祠堂议事,最后大家决定还是参赛,到时再见机行事。 比赛开始了,第一圈“黄蒲特”和“潜水龙”,双双已超过了土豪指派的龙舟;到最后决胜时,把土豪的龙舟抛在后面。土豪见状,暗里派马弁放了一木排档住水道。“黄蒲特”和“潜水龙”正在急驰勇进,没提防前面突然横来一木排。眼看就要舟毁人伤,正在万分危急关头,只见“黄蒲特”突然腾空而起,飞过那木排;“潜水龙”却象真的潜水龙一样,潜入水底,越过那木排,双双继续前进。 眼前的景象惊呆了所有观赛人们。那放木排的人更是神不守舍,忘记把木排撑回岸边。后面土豪的龙舟正好与木排撞个正着,只听见轰隆一声,龙舟与木排沉人落水。结果“黄蒲特”和“潜水龙”双双获胜。自始至终在彩楼观看赛事的皇姑,目睹这精彩的场面,兴奋不已,特命从者赶制了一面锦旗,亲书“奉聘金龙”四字,赠给大汾乡。 当晚,人们大举庆贺,开怀畅饮,但那专管锁龙头的那个人,忘记将一个龙头锁好。在夜深人静之时,那龙头变成了一只母猪,到田里吃禾苗。被一放水农民发现,以为是村里走出来的一头母猪,那农民用锄头往母猪头上一击,那猪惨叫一声怆惶逃去。 天亮了,人们见路上有一行血迹,顺着血迹寻到庙里,见一个没锁好的龙头缺了一个牙齿,而且龙头上还存有血迹。人们这时才醒起那道士临走说的话,没锁好的龙头,导致成精。后来,这两个龙头都失了真,再不能显示那飞天潜水的神威了。没被打伤的龙头也不知去向,被打伤牙齿的龙头一直被锁在红花庙里,直至如今。 东莞木鱼歌 木鱼,又称木鱼歌、摸鱼歌或沐浴歌,是广东话演唱的民间文学形式,一般认为起源于南朝萧梁时期,爱佛教宝卷传唱的影响下,结果地方民歌而最后形成,早期的作品有《观音出世》、《目莲救母》等。 木鱼的演唱形式颇为独特,表演时演唱者靠敲击一段刳空的硬质木头来掌握节拍。唱词基本是七字句,通俗易懂。木鱼的内容大都是历史故事和民间故事,也有一些佛教故事。现有的五百多部木鱼书,大部分是长篇作品,改编之作为数不少。 《花笺记》和《二荷花史》是木鱼书创作作品中文学价值较高的作品,而《背解红罗》则是改编之作中影响较大的作品。 《花笺记》写书生梁亦伦与杨瑶仙、刘玉卿两个女子间的爱情故事,全书共五十九回,文笔细腻生动,富有诗意。郑振铎对他的评价很高,认为他写“少男少女的恋爱心理,反复相思,牵肠挂肚,极为深刻、细腻”。《二荷花史》共分四卷六十七则,写少年书生白莲与何映荷、裴丽荷两女子历经磨难而终成眷属的故事。作品颇有浪漫色彩,在何映荷、裴丽荷对爱情的忠贞而执著的追求上,体现出一定程度的反封建礼教精神。《背解红罗》又名《背解红罗袱》,由鼓词改编,共十二卷,写汉武帝与皇后苏金定、苗妃之间的恩怨故事,情节曲折,颇能引人入胜。 木鱼书也有一些反映现实斗争生活的作品,如《金山客自叹》、《华工诉恨》就是反映1905年反美拒约运动华工生活的作品,有较高的现实政治意义。 “木鱼歌”是广东省民间方言歌。它的演唱形式,以弦乐伴奏为主,也可以用小锣鼓或竹板等打击乐器伴奏,或不用乐器伴奏个人清唱。这种歌的腔调和节奏洒脱自由,悠扬悦耳,深得群众喜爱。 “东莞木鱼歌”是由广州木鱼歌演变衍生而成的方言歌,在东莞有悠久的历史,在民间广泛流传。石排一带近百年来最流行的木鱼歌有《金丝蝴蝶》、《背解红罗》等全本歌曲和《禅院追鸾》、《陈姑追舟》等杂锦短歌。这些歌曲在本地区被广泛传唱,历久不衰。《牧童山歌》、《妇女哭嫁歌》、《哭丧歌》等风俗民歌的腔调也出于木鱼歌。 东莞木鱼歌有如下几方面的特色: 1、地方色彩浓厚。 内容上,东莞木鱼歌带有浓郁的地方风俗色彩,语言上,它大量采用东莞地方习惯用语,例如: (1)哩吓空身净世无挨傍 (2)洋甚(读灿)揩来坎钵头敋敋 (3)空剩一个王佬街头卖老糠敋 (4)将人弄得甘深伤 (5)放清两眼卯高头 (6)抽身回避料花园 上列各句,分别摘自《金丝蝴蝶》、《王公卖仔》、《周氏番嫁》等木鱼歌。带划线的词语,都是东莞地方的特有用语。 “哩吓”,表示时间,指现在的意思; “洋甚”、“钵头”、“老糠”,指陶瓷制的器皿; “揩”,是拿的意思拿; “坎”,是碰撞的意思; “卯”,即仰起头; “料”是游玩的意思; “深伤”是严重或凄凉的意思。 这些都是地地道道的东莞方言,有的歌词中还有本地区的土语。 2、有丰富的音乐内容。 木鱼歌出自不同师门,但这种民间歌曲很有音乐节奏,有喜、怒、哀、乐等丰富感情。且旋律很优美。下面是本区盲艺人陈明唱的一段很有名的唱段━━《金丝蝴蝶》、《会妻诉情》,摘录如下: F调 2/4 (快慢板节奏,倾诉语调唱) 1 3│2 2·│2 1 6│ 6 1·2 2 │6·5│1 6 0│2311│ 生 走 近 呀, 礼 深 闺,叫 句 娇 姿 泪 暗5·0│(5字过门) 啼 (转慢板节奏,一唱一叹地表现幽怨而责备的感情) 12—│ 2·11│6513│2·1‖:6 35│5·0│ 唉!(ai) 我 系 名 唤 书 云 63 21│1—│3 2·│1 2 1‖:635│5· 身 姓 李, 姐 呀! 你 系 我 先 时 0:‖2 1│56·│(6字过门) 结 发 妻。 (唱者故意重复“先时”二字后停顿,表现“欲言又止,不堪提及”的愤慨感情。) (中速节奏,表现忿忿不平、鄙视讥诮的语气) 3 2 1│655│(稍慢)6 2│11·│2 1│ 6 5 6│ 总 怨 我 家 贫 唔 抵 礼,(罗) 致 到 婵 娟 1 6 2│ 5· 0│(5字过门) 变 所 为! (快板、短促节奏,一板一眼地数落、申斥) 6 2 66│ 6 3 2 2│ 2 6 6 2·│2 7 6│ 情 愿 投 河 兼 自 缢, 誓 唔 同 我 做 夫 6 1·2 1│2 16·│1 1·│2 5 6│1 3 2│ 2 妻。所 以 令 尊 叫 我 来 窗 底, 2 5│6 1 3│2 1 6 5│6 5│5·0│(5字短过门) 离 书 写 断 永 分 携! 1 1 3 2│20│21 65│6 21│1 1│6 21 叫 我 另 行 寻 伉 俪 罗,婚 事 │65 6│2 1 1│65 —│(5字过门) 王 家 不 必 提! (中板速度,讥讽、质问) 0 0 2 1│ 2 1 3│2· 0│ 2 1 65·│5 2│2 0 等 你 拣 过 别 家 财 主 仔。 │ 3 5·│2 3 1·│ 7 6 5 3│ 5 6 0 1 2│ 2 1 和 糖 水 藕 做 夫 妻, 做 乜 你 6·│ 1 3 2 1·│2 6 5│1 1·│2 1│ 6 5 6│ 今 又 起 张 良 计 呀(e) 叫 婢 园 中 2 1│ 5 —│ 把 我 围! 3、前后装饰音和上下滑音 东莞木鱼唱腔有一个特点━━就是歌词里有很多前后装饰音和上、下滑音,是唱者随时按需要加上去的,听起来觉得特别圆润和谐,有“余音袅袅”的韵味。 附:三弦音乐韵句过门,这些过门,原无统一旋律,不同艺人各自有不同创造,以下所录是本镇田廖盲艺人陈明的过门调子: 开头引子: 4/4 F调 51 54 21 26│5·6 542│21 24 56 24│5·6 565│2·5 44 21 24│5·6 542│2222…… “5”字过门: 51 54 21 24│5·6 565│51 54 24 21│21 76 5·6│5555…… “5”字短过门: 51 54 24 21│21 76 5·6│56555…… “6”字过门: 03│23 27 61 35│6·2 72 35│6—66│66…… “3”字过门: 03│25 31 253│3333…… “2”字过门: 03│25 53 25 61│2—22│22…… 木鱼书,一份成于东莞的珍贵的文化遗产。东莞人民在木鱼书这一园地里 , 培育过被海内 外研究这方面的学者公认为最绚丽的花株——《花笼记》、《二荷花史》。这两棵绚丽花株的芬芳 , 曾陶醉了西欧的诗人。东莞人民 , 在木鱼书这一园地里 , 也曾播种过千百种木鱼书的幽花小草 , 这些绚丽花株 , 这些幽花小草 , 东莞人民几百年来曾沐浴过它的芬芳。它美化过东莞人民的精神 , 点缀过东莞人 民的生活。时至今日, 绚丽花株 , 幽花小草 , 叠积成一份珍贵的文化遗产。 骑楼——融合中外文化的商业建筑 东莞是我省的历史文化名城,离不开传统的东西附丽。骑楼建筑,作为一种特别适应东莞身处的南方亚热带气候,由独特的中外历史文化背景熔铸而成,曾在20世纪三十年代盛极一时的重要建筑,记载着东莞昔日的风土人情,在20世纪岭南建筑史上曾经记下了浓墨重彩的一页。在21世纪,市委市政府“城市牌”的大力指引下,对这种建筑风格保留较完好的莞城振华路、大西路、维新路、和平路等旧马路沿街店铺得以“穿衣戴帽”装饰一新,既保留传统风格,又注入现代元素,形成了莞城独具近代商业街市特色的典型街景,提升为东莞旅游的品牌和亮点,对我市社会经济发展和人居环境的改善,具有重要意义。 竹枝词 竹枝词,流行于明朝东莞莞城、万江、道滘及茶山一带的民歌。其体为七言绝句,其意多写儿女私情、土乡风物,创自唐刘禹锡。宋郭倩茂《乐府诗集》卷八十一,专收《竹枝》,题解云:“《竹枝》本出巴渝,唐贞元中,刘禹锡在沅湘,以俚歌鄙陋,乃依骚人《九歌》作《竹枝》新辞九章,教里中儿歌之。由是盛于贞元、元和之间。 |
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|